小男孩原名:Little Boy,
发布于2025年。由詹姆斯·班宁执导,集众多位Johnan Jahromi、Alessandro Streccioni、Yusef Ferguson、Yuan Gao、Nelson De Los Santos等著名实力派明星加盟。并于2025-02-13(柏林电影节)公映的电影。
4.5 手工制作建筑模型搭配政治杂音,用微缩“地景”再现社会史。先将历史涂抹再现后,最后再用“小男孩”将一切带向毁灭。这部班宁的表达欲浓厚,也更加悲观和绝望。
看似历史却不够历史。呼应当代政治——这件事本身是无聊的。
音乐是上色,演说则是褪色。演说的真正对象或许只是场所。
1/4 #Berlinale75th# 几乎都是靠观众自我思维的延展。可以忽略的影像。环保问题到还有些可“听”点。
少了被呼应前作的多重质感 变得过于直接干瘪了些
流行音乐史+小男孩意义组(模型<->**)vs 政治演说史+军工建筑考古,声画之间再构成对位或对应关系。开头和结尾亦形成声画上的呼应,也对人类的必然结局做出了有力暗示。
以一个小男孩的视角回顾历史,片名一语双关,既指孩童,也指1945年毁灭广岛的“小男孩”***。从1961到2016,在“*****的动作和重大历史时刻的录音资料之间,班宁插入了一系列富有政治意味的歌曲,如民谣复兴运动旗手皮特·西格的《今天你在学校学了啥》(What Did You Learn In School Today?),讽刺美国学校如何美化战争、掩盖警察暴力等社会问题。小男孩,在媒体影响下,被教育,被灌输历史,被接受国家意识形态。而这个小男孩,既指某个个体,也象征被国家意识形态塑造的千千万万的孩子。最后,影片重回1945年8月6日广岛***爆炸的历史时刻,82岁的班宁面对当世发出绝望之声,也是本届柏林电影节发出的最强音。
影片三星,致敬一星,82岁的老爷子还在创作,还在deeply socially engaged这件事情本身就已经让人肃然起敬。片子更像是他映前映后提到的日记项目的一个延展,是呼应和回应如今可悲可笑可气可叹政治现实的一种带有私人性的影像表达,风格和他一贯的极简真实结构化和重复发散的语汇有延袭,更好是将其当成一个有很强**和个人烙印的档案性的影像,在现场又是本人当场情况下看班宁,于己而言,比起电影本身更重要的是他这影像背后在这年纪现在的生命状态,有着一份沉静,轻盈和笃定,让人感到触动与*藉。
@Berlinale2025 首次银幕观看班宁。开篇的远古化石遥远地与近年环保少女**对话,恐龙灭绝的遗骸与核末日的想象对比,班宁说:“这是一部绝望的电影。”四十年前《美国梦》(American Dreams: Lost and Found)的流行音乐语汇在《小男孩》被再次使用,涂抹的动作象征着文明的创造,而循环的**声音所传达的担忧却始终提及文明的毁灭。重复的节拍进行到图穷匕见的时候,比较失望的是,用以收束的还是那个“小男孩”所代表的核危机问题。